Cos'è il Surrealismo:
Il Surrealismo è un movimento artistico e letterario d'avanguardia fondato nel 1924 da André Breton, che consisteva nell'espressione del subconscio attraverso la letteratura, la pittura, la scultura, la fotografia e il cinema.
La parola surrealismo viene dal francese surrealismo, un accorciamento di superrealismo o iperrealismo. La parola è stata presa da Guillaume Apollinaire, che l'aveva usata nel 1917 per sottotitolare un'opera. Significa "ciò che è al di sopra del realismo".
La letteratura e l'arte surrealiste erano strettamente legate alla psicoanalisi e alle idee di Sigmund Freud. Pertanto, il surrealismo è stato caratterizzato dall'indagine del subconscio, dall'espressione disinibita del pensiero, dall'uso dell'automatismo psichico come metodo e dalla collaborazione tra diverse discipline artistiche.
Grazie a ciò, il movimento surrealista ha superato i limiti imposti all'immaginazione dal razionalismo, ha trasformato il concetto di "realtà" in arte e ha introdotto nuove tecniche e dinamiche creative.
Il surrealismo divenne noto il 15 ottobre 1924, quando il poeta André Breton pubblicò il primo Manifesto surrealista. Alcuni dei suoi membri provenivano dal dadaismo. Questo movimento si basava sull'"assurdo", e stava attraversando una fase di esaurimento estetico. Il surrealismo ha approfittato di questa esplorazione dell'"assurdo" e l'ha valutata come una manifestazione dell'inconscio.
Il movimento surrealista rappresentò anche un'ascesa della morale artistica dopo la prima guerra mondiale, terminata nel 1919. Pertanto, era permeabile alle idee politiche del momento storico, principalmente alle dottrine di sinistra. Tuttavia, è stato colpito dallo scoppio della seconda guerra mondiale, che ha disperso i suoi membri in tutto il mondo.
Caratteristiche del surrealismo
Salvador Dalì: Dalí all'età di sei anni, quando pensava di essere una bambina, sollevando la pelle dall'acqua per vedere un cane addormentato all'ombra del mare. 1950. Olio su tela. Sia l'immagine che il titolo esprimono l'idea del subconscio secondo la psicoanalisi.
Il surrealismo ha reagito contro il razionalismo borghese e il canone artistico tradizionale, avvalendosi di teorie psicoanalitiche. Da tale scopo emergono le sue caratteristiche principali.
Automatismo psichico puro: Consiste nel far emergere automaticamente le immagini del subconscio, attraverso risorse come stati di trance, ipnosi e tecniche come il gioco del cadavere squisito.
Espressione subconscia: Il surrealismo si avvicina all'inconscio esplorando il subconscio. Per questo rappresentava realtà assurde, oniriche e fantastiche, in cui venivano proiettati miti, favole, sogni e fantasie.
Espressione spontanea e disinibita del pensiero: Per i surrealisti, liberare il pensiero era l'unico modo per raggiungere l'inconscio, che si esprime attraverso sogni, fobie e immaginazione.
Carattere interdisciplinare: Il surrealismo si esprimeva in letteratura, pittura, scultura, fotografia e cinema. Allo stesso modo, ha favorito la collaborazione tra le discipline e l'incursione di artisti in aree diverse dalla loro specialità. Ad esempio, i poeti si sono dilettati nelle arti visive e i pittori si sono dilettati nella poesia, nella fotografia e nel cinema.
Creazione del cadavere squisito: tecnica collettiva in cui ogni partecipante scriveva una linea o disegnava un disegno senza vedere cosa aveva fatto il precedente. Permise sia di stimolare l'automatismo psichico sia di favorire la collaborazione tra artisti.
Surrealismo in pittura
Joan Mirò: Paesaggio catalano o Il cacciatore. 1924. Sulla tela, Miró ha rappresentato un paesaggio catalano ridotto ai suoi elementi minimi, dopo l'induzione del delirio dovuto alla fame.
L'arte surrealista si caratterizzava per offrire immagini insolite e di grande suggestione. Esaltava l'immaginazione, i sogni, l'ironia, l'erotismo e l'assurdo.
Per raggiungere il "puro automatismo psichico", la pittura surrealista si è rivolta a tecniche come il cadavere squisito e la decalcomania. Ha anche creato altri suoi come frottage e il metodo paranoico-critico. Tutte queste tecniche avevano lo scopo di ottenere trame o tratti casuali che stimolassero il subconscio, come quando giocavamo a vedere forme conosciute nelle nuvole.
Nella decalcomania, queste immagini sono ottenute piegando una carta con inchiostro fresco al centro che, una volta aperta, rivela un'impronta stampata. Nel frottage, l'impronta risulta dallo sfregamento di carta o tela con matite su una superficie ruvida.
Il metodo paranoico-critico, creato da Dalí, consisteva nel contemplare immagini reali fino a risvegliare nell'immaginazione fobie, fantasie e ossessioni.
Gli artisti hanno anche sfruttato la tecnica Dada del Da già pronto, oggetto trovato o oggetto trovato. Consisteva nel togliere gli oggetti quotidiani dal loro contesto e nell'intervenire alla ricerca di associazioni inaspettate.
1. cadavere squisito. 2. Decalcomania. 3. Pronto. 4. frottage.
Tra i pittori più famosi del surrealismo possiamo citare:
- René Magritte (Belgio, 1898-1967). Dipinti più conosciuti: Il figlio dell'uomo, Questa non è una pipa, Gli amanti.
- Salvador Dalì (Spagna, 1904-1989): Dipinti più noti: La persistenza della memoria, le tentazioni di sant'Antonio, la metamorfosi di Narciso.
- Joan Mirò (Spagna, 1893-1983). Dipinti più conosciuti: Il carnevale di Arlecchino, il paesaggio catalano, gli interni olandesiS.
- Max Ernst (Germania, 1891-1976). Dipinti più conosciuti: Celebes, La Beata Vergine che punisce il Bambino Gesù davanti a tre testimoni: Andre Breton, Paul Eluard e il Pittore.
- Dadaismo.
- Movimenti d'avanguardia.
Surrealismo letterario
André Breton: Oggetto-poesia.
Il surrealismo era originariamente un movimento letterario che cercava di liberarsi dal dominio della ragione e dal canone realista, che regnava nella letteratura del tempo.
La letteratura surrealista opta per un radicale rinnovamento del linguaggio letterario e fornisce nuove tecniche compositive basate sul puro automatismo psichico, come lo squisito cadavere.
In letteratura, l'automatismo psichico implica l'associazione di parole e idee apparentemente non correlate. Collegandoli, il subconscio viene attivato attraverso l'immaginazione e il flusso del pensiero spontaneo fino a trovare un significato, conscio o inconscio.
Come esempio di poesia surreale, possiamo citare Dammi gioielli annegatidi André Breton. Notiamo come la voce poetica ci accompagna attraverso un insieme di immagini e idee, basate su associazioni apparentemente incongrue.
Dammi gioielli che annegano
Due mangiatoie
Una coda di cavallo e una mania da sarta
Allora perdonami
Non ho tempo per respirare
sono un destino
La costruzione solare mi ha trattenuto finora
E ora devo solo lasciarmi morire
Richiedi la bilancia
Trottare con il pugno chiuso sopra la testa che suona
Una lanterna dove si apre uno sguardo giallo
Si apre anche la sensazione
Ma le principesse si aggrappano all'aria pura
ho bisogno di orgoglio
E alcune gocce comuni
Per scaldare il vaso di fiori ammuffiti
Ai piedi delle scale
Pensiero divino nel cristallo stellato del cielo azzurro
L'espressione dei bagnanti è la morte del lupo
Abbimi come amico
L'amico dei falò e dei furetti
Guardati due volte
Leggi le tue sanzioni
La mia paletta in palissandro fa cantare i tuoi capelli…
Allo stesso modo, i poeti surrealisti usavano risorse visive per migliorare la capacità espressiva del linguaggio e sfidare i confini tra parola e immagine. Ad esempio, i poeti hanno creato poesie-oggetti, una composizione che unisce la parola scritta con gli oggetti intervenuti.
Poeti come il conte di Lautréamont o Arthur Rimbaud sono riconosciuti come precursori del surrealismo, nella cui opera si anticipano alcuni dei suoi elementi caratteristici.
Alcuni dei più importanti scrittori surrealisti furono:
- André Breton (Francia, 1896-1966). Poeta, teorico e saggista. Opere eccezionali: Manifesto del surrealismo, Nadja, Antologia dell'umorismo nero sì Arte magica.
- Luigi Aragona (Francia, 1897-1982). Poeta e romanziere. Opere eccezionali: Le Paysan a Parigi; Trattato sullo stile; Aurélyen.
- Philippe Souplault (Francia, 1897-1990). Scrittore e politico. Opere eccezionali: Le ultime notti di Parigi; Il messaggio automatico.
- Paul Éluard (Francia, 1895-1952). Poeta. Opere eccezionali: Morire non morire; Libertà o amore; La capitale del dolore; Dizionario abbreviato del Surrealismo.
- Benjamin Peret (Francia, 1899-1959). Poeta. Opere eccezionali: I bastardi ei campi d'onore muoiono; Il grande gioco; Il disonore dei poeti.
