Cosa sono le avanguardie artistiche:
Le avanguardie artistiche sono chiamate i movimenti dirompenti delle arti plastiche emersi dal XX secolo e che miravano ad esprimere i nuovi tempi attraverso l'innovazione del linguaggio pittorico e/o scultoreo. Tra questi possiamo citare Cubismo, Futurismo, Dadaismo, Astrattismo (con le sue diverse correnti) e Surrealismo.
La parola avanguardia deriva dall'espressione francese avanguardia e questo dal latino ab prima, che significa "senza nessuno davanti", e giardino, che significa "salva". Originariamente il termine era usato nel gergo militare per riferirsi a coloro che guidano il plotone aprendo la strada al combattimento.
Caratteristiche delle avanguardie
- Rompere con la tradizione
- Rifiuto del naturalismo nell'arte
- Linguaggio plastico originale
- Spirito libertario
- Spirito provocatorio
- Introduzione di umorismo e sarcasmo
- Proclamazione dell'autonomia del linguaggio plastico
- Giustificazione mediante manifesti
- carattere concettuale Concept
- Influenza dell'arte non occidentale
- Breve durata
Contesto storico delle avanguardie artistiche
Nel XIX secolo, l'Europa si muoveva in uno scenario di trasformazione e tensioni politiche, economiche e sociali derivate dalla rivoluzione industriale, dal capitalismo, dall'imperialismo, dal nazionalismo, dalla massificazione della società e dalla secolarizzazione.
Insieme a questo, l'invenzione della fotografia e, in seguito, del cinema, fu un duro colpo per le arti. Se fino ad allora l'arte occidentale si fosse dedicata all'imitazione della natura, cosa ci farebbe nell'“era della riproducibilità tecnica dell'immagine”?
Per gli artisti di fine Ottocento cresceva l'esigenza di trovare un nuovo significato all'arte, così come la volontà di differenziare lo stile. Ciò è stato espresso nell'impressionismo, nel post-impressionismo, nell'espressionismo e nel fauvismo. Ma, nonostante le loro innovazioni, questi movimenti erano ancora legati a certe prerogative dell'arte tradizionale.
Origine delle avanguardie artistiche
Nei giovani artisti predominava la percezione dell'esaurimento dell'arte tradizionale e un atteggiamento critico nei confronti dell'ordine ideologico regnante (di tipo borghese), che usava le arti per legittimarsi. Invece, hanno apprezzato il lavoro di artisti fuori dagli schemi come i post-impressionisti (Van Gogh, Cézanne, Gauguin, Matisse, tra gli altri).
Alcuni giovani artisti in diverse parti d'Europa stavano sviluppando proposte scandalose, desiderosi com'erano di rinnovare le arti e dare un colpo di grazia al gusto borghese. Uno dei primi fu Pablo Picasso con la tela Le signore di Avignone, presagio del cubismo. Da quel momento cominciarono ad emergere le cosiddette avanguardie storiche.
Avanguardie storiche
Avanguardie storiche è un'espressione che viene utilizzata per riferirsi alle avanguardie artistiche apparse nella prima metà del XX secolo, che corrispondono alla prima ondata di avanguardie.
Questi sono il cubismo (1907), il futurismo (1909), l'astrattismo lirico (1910), il dadaismo (1913), il costruttivismo (1914), il suprematismo (1915), il neoplasticismo (1917) e il surrealismo (1924).
Contestualmente, queste avanguardie spaziano dal periodo precedente alla prima guerra mondiale, al periodo tra le due guerre, cioè l'inizio della seconda guerra mondiale.
Nel periodo tra le due guerre fu molto importante la comparsa del Bauhaus, scuola tedesca di architettura e design a vocazione internazionalista, nella quale si incontrarono importanti artisti d'avanguardia che rinnovarono la cultura visiva del Novecento.
Movimenti d'avanguardia
- Cubismo
- Futurismo
- Astrazione lirica
- Dadaismo
- Costruttivismo
- suprematismo
- Neoplasticismo
- Surrealismo
- Espressionismo astratto
- Pop art o pop art
- Op art o cinetismo
- accadendo
- Arte concettuale
- Prestazione
- Iperrealismo
- minimalismo
Cronologia artistica d'avanguardia
