15 caratteristiche del romanticismo

Il Romanticismo è stato un movimento culturale, artistico e letterario che ha avuto luogo in Europa durante il passaggio dal XVIII al XIX secolo. Preceduto dal movimento tedesco Sturm und Drang (tempesta e slancio), il suo impatto fu di tale ordine da modificare il concetto e il ruolo dell'arte nella modernità. Ciò è stato reso possibile dalle caratteristiche particolarmente innovative del movimento. Vediamo.

1. Rifiuto del neoclassicismo e dell'Illuminismo

Francisco de Goya y Lucientes: Frammento Il sogno della ragione produce mostri. 1799. Acquaforte e acquatinta su carta. Misure originali: 213 mm di altezza x 151 mm di larghezza.

Il romanticismo inizialmente emerse in Inghilterra, Francia e Germania come contrasto al movimento intellettuale dell'Illuminismo e alla sua espressione artistica neoclassica, dove venivano valutate la logica, la ragione e l'obiettività, che portarono rapidamente alla standardizzazione di forme e contenuti.

2. Esaltazione dei sentimenti e della soggettività

Di conseguenza, il centro del romanticismo ruotava attorno all'esaltazione dei sentimenti e della soggettività, che consentiva la liberazione degli artisti e dell'arte.

3. Ribellione contro le regole dell'arte e della letteratura

Gli artisti del Romanticismo si opponevano alla rigidità dell'accademismo e liberavano l'arte dalle regole, che favorivano l'esplosione della creatività artistica.

4. Culto del sé e individualismo

Caspar David Friedrich: Estratto da Il camminatore sopra il mare di nuvole. 1818. Olio su tela. Misure originali 95 cm di altezza x 75 cm di larghezza.

Se prima l'artista doveva creare secondo la commissione e limitarsi alle intenzioni del committente, con la libertà acquisita l'artista poteva puntare sull'individualità.

5. Valutazione dell'originalità

Pertanto, durante il romanticismo, l'originalità diventa un criterio di valutazione artistica, motivo per cui l'idea che l'arte debba rispondere alla tradizione, continuarla o perfezionarla viene lasciata indietro.

6. Sublimità

Di fronte all'idea di bellezza classica, austera, ordinata ed equilibrata, il romanticismo antepone l'idea di sublimità, secondo la quale la bellezza si trova in ciò che è terribile e scomodo, in ciò che, pur non placido, disturba e si muove.

7. Esaltazione della fantasia

Il movimento romantico è caratterizzato dallo scatenare fantasie, sogni, soprannaturale e provocazione sia nelle espressioni artistiche che nella letteratura.

8. Nostalgia del passato

Essendo un movimento critico con il suo contesto socioculturale e il suo contemporaneo, il neoclassicismo, il romanticismo ha sviluppato una nostalgia per il passato, che hanno visto come un momento migliore.

9. Interesse per il Medioevo e il Barocco

Il Medioevo, soprattutto quello che coincideva con l'arte gotica, era per i romantici il simbolo della spiritualità e del misticismo, motivo per cui vi ricorrevano spesso come ispirazione o come tema.

Il barocco, dal canto suo, rappresentava la libertà compositiva, la liberazione di emozioni, effetti ed esuberanza, che era strettamente legata alle finalità creative ed espressive del romanticismo.

10. Interesse per l'esotico

Il romanticismo cerca di rompere con la tradizione occidentale nell'esotico, cioè nelle culture straniere che hanno idealizzato, spesso sotto il paradigma del buon selvaggio. Ad esempio, l'orientalismo e la figura idealizzata degli aborigeni americani.

11. Interesse per temi e culture popolari

Un'altra fonte di nostalgia per il passato è stata espressa nell'interesse per il salvataggio della saggezza popolare, del folklore e delle leggende, che hanno dato al romanticismo una forte enfasi sul sentimento nazionalista.

12. Nazionalismo

Eugenio Delacroix: Libertà che guida le persone. 1830. Olio su tela. 2,6 x 3,25 mt.

Il nazionalismo era per i romantici l'espressione del sé collettivo, ed era strettamente legato alla proliferazione degli stati nazionali nel passaggio dal XVIII al XIX secolo. La sua enfasi, tuttavia, non era sull'istituzionalità in quanto tale, ma sull'identità del cittadina.

13. Valutazione delle lingue vernacolari

Nel romanticismo, le leghe vernacolari hanno assunto grande importanza, poiché sono diventate un'arma di espressione nazionalista. Le letterature nazionali godettero di una diffusione straordinaria, così come la musica. E in quest'ultima spiccavano proprio le opere in lingua nazionale, che mettevano in discussione la tradizione che le obbligava a essere scritte in italiano.

14. Temi romantici

Tra gli argomenti più frequenti, si sono concentrati sui seguenti:

• Amore, passione ed emozione.
• La nazione, la storia e il popolo.
• Religione, mitologie norrene e spiritualità.
• L'immaginario fantasy medievale.
• Orientalismo e mondo aborigeno.
• Morte, con enfasi sul suicidio.
• Il paesaggio come metafora del mondo interiore del soggetto.

15. Forte idealismo

Questo movimento era estremamente idealistico, non solo a livello artistico ma anche politico e sociale. Non era raro che gli artisti del Romanticismo fossero coinvolti in varie cause politiche o movimenti spirituali.

Opere e rappresentanti del Romanticismo

scrittori

• Johann Wolfgang von Goethe (1749-1832). Riproduce: Le disavventure del giovane Werther.
• Lord Byron (1788-1824). Riproduce: Caino sì I pellegrinaggi di Childe Harold.
• Victor Hugo (1802 - 1885). Riproduce: I Miserabili.

Artisti di plastica

• Caspar David Friedrich (1774-1840). Riproduce: Monaco in riva al mare.
• Eugenio Delacroix (1798-1863). Riproduce: Libertà che guida le persone.
• Francisco de Goya y Lucientes, pittore di transizione (1746-1828). Riproduce: I sogni della ragione producono mostri.

musicisti

• Ludwig van Beethoven (1770-1827). Riproduce: Sinfonia n. 9.
• Franz Schubert (1797-1828). Riproduce: Ave Maria.
• Robert Schumann (1810-1856). Riproduce: Dichterliebe (Amore e vita di poeta).